Автор: инна петрова Выпуск: Просмотров: 1553

Сегодня станут известны итоги первого смоленского театрального фестиваля "Смоленский ковчег": вечером последний спектакль из конкурсной программы представит Могилевский драматический театр.

Форум длился пять дней. За это время на суд смоленских зрителей и взыскательного жюри, состоящего из виднейших критиков и деятелей театрального искусства, были представлены шесть спектаклей театров из городов России и Белоруссии: Витебска, Рязани, Брянска, Смоленска, Гомеля и Могилева. Это был калейдоскоп жанров, тем и сценических воплощений пьес драматургов разных стран и эпох. Наверное, впервые смоленским театралам выпал такой разномастный карт-бланш.
В первый день фестиваля мы познакомились с артистами Витебского национального драматического театра имени Якуба Коласа. Жанр спектакля "Домой" ("Дадому"), который витебляне привезли в Смоленск, его режиссер, заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Валерий Барковский определил как "танец ночи". Несмотря на то, что Витебский театр - театр классический, академический, на фестивале в Смоленске коллектив решил представить довольно нестандартную, авангардную вещь. К тому же, звучащую на родном белорусском языке. Впрочем, восприятию это нисколько не помешало: история эмигрантов, попавших на чужую землю, полная отчаяния и разочарований, рассказана на странной смеси белорусского, русского и немецкого языков. На одном сбивающемся дыхании, страстно и откровенно. О том, как на самом деле плохо "там, где нас нет", о том, какая глухая ночь наступает для тех, кто изменяет родине, а также о том, как "за кордоном" ломаются судьбы и человеческие отношения. Повествование, где главное понимается не из слов, а из символов, музыки и потрясающей актерской пластики, даже не захватывает - оно захлестывает с самого начала.
Об этом мы поговорили с исполнительницами ролей Алены и фрау Лоры - Еленой Ганум и Галиной Букатиной.
- Почему все же "Домой"?
ЕГ: "Домой" - потому что спектакль про наших эмигрантов и о тех трудностях, с которыми они там сталкиваются. Заграница манит всех, но мы ее плохо знаем. А если состав тронулся - его уже не остановить. И бывает, что домой дороги уже нет.
ГБ: "Домой" можно понимать не только в географическом смысле, но и в философском, духовном. Может быть, здесь мы говорим о Вечном доме для каждого?
- Вы единственные, кто играет здесь на родном языке...
ГБ: У нас все спектакли идут на белорусском языке, потому что статус театра - национальный. Да и потом, я вообще считаю, что в театре важен не речевой, а язык сценического действия. Конечно, нас часто спрашивают: "Вы играете на белорусском? Мы же ничего не поймем!". Но ведь тут же не слова нужно понимать! Театр - это не слова.
ЕГ: В этом спектакле мы говорим и на белорусском, и на русском, и на немецком... Но самый красноречивый язык здесь - пластика, музыка и движение.
- Вы играете двух соперниц: молодую девушку и фрау в возрасте. Насколько эти роли дороги для вас?
ЕГ: Обеим очень дороги, как и сам спектакль. Я - Алена. Девушка, которая уехала за границу, в Германию. Там неудачно, но страстно влюбилась в человека, который бросил ее беременной ради обеспеченной немолодой фрау Лоры. Роль по-настоящему яркая, и мне было о чем сказать... Интересно то, что перед тем, как Виталий Михайлович мне ее предложил, я год прожила за границей. Такое вот совпадение...
ГБ: А я - та самая "разлучница", фрау Лора. Тоже эмигрантка, но очень богатая. Со своей личной драмой в душе. Тоже благодатный персонаж, который интересно раскрывать на сцене.
- Наверное, "Домой" - один из лучших спектаклей вашего театра, если вы привезли его на фестиваль?
ГБ: Это премьерный спектакль, который мы играем всего в пятый раз. Поэтому реакция зрителей очень волнует. Только им решать, насколько он плох или хорош... Мне кажется, и абсолютный негатив, и полный восторг одинаково прекрасны. Хуже - равнодушие. Когда зритель после спектакля встает, пожимает плечами и уходит "пустым".
- Надеетесь увезти гран-при в Витебск?
ЕГ: Если честно, даже не задумываемся об этом. Мы так долго к вам ехали... И уже очень хочется домой.